Đặng Văn Ngữ
DangHy
Em là Ngữ và có thể gọi là DangHy, em thích theo đuổi thiết kế và thị giác đương đại, luôn tìm cách biến trải nghiệm cá nhân thành chất liệu sáng tạo. tác phẩm em ít khi có chất riêng về phong cách thiết kế cụ thể nhưng luôn có điểm chung là không ngại nói ra bằng nghệ thuật
Mắt Bão Chỉ Đường Cho Kẻ Mơ Lớn
Storm-Eye Guides Big Dreams
2022 / Digital Art
Đi tìm lời mách bảo của mắt bão” kể về hành trình người nghệ sĩ đối diện chính mình giữa hỗn độn cảm xúc và nghi hoặc. Khoảnh khắc đứng trước mắt bão, nơi yên lặng giao thoa với dữ dội cũng là lúc ta buộc phải lắng nghe tiếng nói sâu thẳm trong nội tâm. Bức tranh khắc họa một con người nhỏ bé giữa sấm sét và xoáy vortex khổng lồ, như đang soi vào bản thể thật của mình. Dẫu bão tố vây quanh, anh vẫn đứng vững, bởi chỉ khi đối mặt nỗi sợ, ta mới tìm thấy lời dẫn đường cho ước mơ
Minh Ánh
Phạm
Phạm Minh Ánh
Xin chào, tôi là một nhà thiết kế đồ họa sống tại Hà Nội. Là một người làm sáng tạo, tôi tin rằng mỗi màu sắc, mỗi đường nét đều mang trong mình một câu chuyện. Tôi thích thử nghiệm, thích phá vỡ những giới hạn quen thuộc để tìm ra những cách biểu đạt mới mẻ hơn. Hành trình thiết kế đối với tôi không chỉ là tạo ra hình ảnh đẹp mắt, mà còn là quá trình học hỏi, kết nối và thấu hiểu con người.
The Wanderer
2025 / Digital Art
Mô tả những chú cừu tượng trưng cho cơn ngủ mê, bên cạnh đồng hồ méo mó và bộ não như mê cung, phản ánh tâm trí bồn chồn, lo lắng. Gam màu đỏ chủ đạo tạo cảm giác căng thẳng và khó thở
The Dreamer
2025 / Digital Art
Ghi lại khoảnh khắc nhân vật khám phá giấc mơ. Trong giấc mở, vầng hào quang xuất hiện ngay ánh mắt, hiện lên những vì sao và hình bay — biểu tượng của tự do và dũng cảm.
Màu xanh coban đậm kết hợp vàng tăng cường năng lượng sống động, đầy cảm hứng
Lê Mạnh Hùng
Lê Hùng
Lê Mạnh Hùng (1999) sinh ra và lớn lên tại TP. Thanh Hóa, Tỉnh Thanh Hóa. Tốt nghiệp chuyên ngành: Thiết Kế Mỹ Thuật Hoạt Hình Trường Đại Học Sân Khấu – Điện Ảnh Hà Nội.
Hiện tại, đang sinh sống và làm việc tại Hà Nội với công việc chính là 2D Animator đồng thời là họa sĩ tự do.
Các tác phẩm của mình thường xoay quanh chủ đề về các cảm xúc, suy nghĩ của con người về cuộc sống. Trong việc sáng tác mình thường sử dụng acrylic, sơn dầu hoặc digital để thực hiện nhưng với mình thì không quan trọng việc sử dụng chất liệu nào chính để làm việc, có thể vì các tác phẩm của mình đều thiên hướng về cảm xúc của con người nên khi có ý tưởng có gì ở gần mình sẽ sử dụng ngay .
Đến với triển lãm Triposphere lần này, mình tham gia với tác phẩm : “Inside”. Tác phẩm nói về cuộc chiến cảm xúc bên trong của mình, vì mỗi người đều có những cuộc chiến chung và riêng khác nhau, liệu ở bên trong mỗi người đã phải đấu tranh với chính bản thân của mình như thế nào? Mọi người có những lúc cảm thấy bên trong bản thân luôn có một cuộc chiến như mình không?
Inside
2023 / Digital
Cuộc chiến nội tâm của tôi.
Trịnh Hoài Thương
Trịnh Hoài Thương
Nghệ sĩ là người sống nội tâm, luôn đặt chiều sâu tâm hồn làm trung tâm trong mỗi tác phẩm. Dù hướng về thế giới cảm xúc tinh tế, bản thân vẫn giữ tinh thần trẻ trung và sự chủ động học hỏi trong thời đại mới. Luôn mở rộng và đa dạng hóa năng lực bản thân một cách bền bỉ, tìm thêm nhiều cách thể hiện để cảm xúc được lan tỏa trọn vẹn hơn trong nghệ thuật. Với nghệ sĩ, chiều sâu nội tâm là gốc rễ, còn sự đa dạng hoá năng lực chính là đôi cánh để nghệ thuật chạm đến nhiều chiều không gian hơn.
Nebula Vision
2025 / Digital Art
“Nebula Vision” khắc họa khoảnh khắc người mơ chạm vào vũ trụ nội tâm — nơi cảm xúc xoáy chuyển như tinh vân. Giấc mơ mở ra vô vàn khả năng, mỗi ý niệm nhỏ bé đều là hạt giống của tương lai. Người mơ chính là người khởi tạo, và tương lai bắt đầu từ giấc mơ ta dám tin.
Nguyễn Thiên Hoa
Baba
Một họa sĩ minh họa với thực hành nghệ thuật dao động giữa cái hữu hình và những điều không thể gọi tên.
Thông qua hình khối giản lược và bố cục tĩnh lặng, cô ghi lại những khoảnh khắc mong manh—nơi ý nghĩa dường như rất gần, nhưng chưa bao giờ được định hình trọn vẹn.
After a Goldenfish Brain
2025 / Giấy
Khoảnh khắc ta sợ hãi ước mơ cũng chẳng khác nào một giấc mộng hão huyền
Liệu ta có thể giữ được niềm tin và sự kiên trì để lựa tiếp tục mơ ước nữa hay không
Nguyễn Tuấn Kiệt
Phạm Trúc Xuân
Kiettarock
X
Nghệ sĩ là người sống nội tâm, luôn đặt chiều sâu tâm hồn làm trung tâm trong mỗi tác phẩm. Dù hướng về thế giới cảm xúc tinh tế, bản thân vẫn giữ tinh thần trẻ trung và sự chủ động học hỏi trong thời đại mới. Luôn mở rộng và đa dạng hóa năng lực bản thân một cách bền bỉ, tìm thêm nhiều cách thể hiện để cảm xúc được lan tỏa trọn vẹn hơn trong nghệ thuật. Với nghệ sĩ, chiều sâu nội tâm là gốc rễ, còn sự đa dạng hoá năng lực chính là đôi cánh để nghệ thuật chạm đến nhiều chiều không gian hơn.
Vòng mơ
2025 / Digital Art
Chúng tôi là hai người trẻ làm việc trong thế giới của hình ảnh, tìm niềm vui trong minh hoạ và thiết kế đồ họa. Mỗi dự án là một cách chúng tôi quan sát, ghi lại và diễn giải những điều chạm vào cảm xúc. Tác phẩm lần này tiếp tục hành trình đó, nhưng nghiêng nhiều hơn về những điều mong manh và lửng lơ - nơi giấc mơ hé mở cách chúng tôi nhìn và cảm nhận cuộc sống.
Trang Copper
Trang Đồng
Sinh viên khoa Thiết kế Mỹ Thuật trường Đại học Kiến trúc Hà Nội
Con Rồng Cháu Tiên
Descendants of the Dragon and the Fairy
2025 / Digital Art
Tân nhân loại trỗi dậy từ bọc trứng khổng lồ của mẹ Âu Cơ, họ bay tỏa mạnh mẽ ra thế giới. Càng đi xa, họ càng tự hào, yêu thương, hiểu sâu về nguồn cội, bởi sợi dây huyết mạch của họ vẫn luôn chảy tràn và tiếp sức. Khát vọng vừa bảo vệ, vừa phát triển, truyền bá văn hóa bản địa càng thêm mãnh liệt.
Tô Ngọc Mai Anh
Tô Manh
Tôi đến với nghệ thuật như cách tìm một khoảng thở cho mình. Tôi yêu những điều chậm, tinh tế và hơi mong manh. Trong các tác phẩm của bản thân, tôi kể những câu chuyện mà lời nói khó chạm tới, để trực giác và cảm xúc dẫn đường. Tôi không theo đuổi sự hoành tráng; tôi chỉ muốn tạo ra những hình ảnh khiến ai đó dừng lại một chút và thấy nhẹ lòng hơn. Với tôi, đó là ý nghĩa của việc làm nghệ thuật.
Wanderers Beneath the Silent Gaze
2025 / Digital Art
Sinh vật là giấc mơ, những con mắt là kẻ mơ; nhưng khi nhìn lâu, cảm giác đổi chiều, như thể chính sinh vật đang mơ còn bầu trời chỉ đáp lại bằng những vọng tưởng lặng. Ranh giới giữa người mơ và giấc mơ mãi nhập nhằng. Ta tưởng điều khiển mộng, nhưng chính mộng lại định hình nên ta.
vẫn còn thở
Thuỳ Đoàn
‘vẫn còn thở’ - Một sự tiếp diễn của sự sống: Hiện tại mình đang là người quan sát, thực hành và lưu trữ các trải nghiệm sống thông qua vẽ tranh. Các tác phẩm của ‘vẫn còn thở’ đều nằm trong một vũ trụ giả tưởng và mỗi ngày trôi qua đều có thể là chất liệu để mình hoàn thiện ý niệm này.
Tĩnh Không
Still Emptiness
2022 / Digital Art
Ở nơi không có tâm thức, mọi vật chỉ lặng lẽ tồn tại. Không tên, không ý niệm, không mục đích.
Thế giới ấy lặng yên như hơi thở bị quên, nơi hình dạng vẫn còn, nhưng ý nghĩa đã tan đi. “tĩnh không” không kể chuyện mà nơi này mở ra không gian để bạn nhìn lại chính cách mình đang thấy.
Quỳnh Như
60kg Lựu
Đâu phải hoạ sĩ nào cũng hài được như mình
Thế Giới Song Song
Parallel world
2025 / Màu nước trên lụa
Từ ngày tốt nghiệp mình chứng kiến nhiều sự vụ ngược ngạo xảy ra trong đời.
Thật giả đúng sai lẫn lộn cuộn vô nhau rối thành 1 nắm. Vậy nên bức tranh này ra đời.
Lê Hoa Phụng
Lê Hoa Phụng
Tôi theo đuổi tranh Lụa truyền thống và đam mê thử nghiệm các kĩ thuật vẽ Lụa mới. Nhuộm nhiều lớp màu, nhấn mạnh vào hình khối và nét là đặc trưng kĩ thuật vẽ lụa trong tranh của tôi. Tác phẩm của tôi thường lấy cảm hứng từ những điều quen thuộc từ cuộc sống pha chút biến tấu của trường phái siêu thực. Ranh giới giữa thực và ảo sẽ để cảm xúc và trí tưởng tượng được bay bổng, nhằm mang đến góc nhìn mới mẻ về những điều thân thuộc.
Hoa Giấy
Bougainvillea
2022 / Digital Art
Ở nơi không có tâm thức, mọi vật chỉ lặng lẽ tồn tại. Không tên, không ý niệm, không mục đích.
Thế giới ấy lặng yên như hơi thở bị quên, nơi hình dạng vẫn còn, nhưng ý nghĩa đã tan đi. “tĩnh không” không kể chuyện mà nơi này mở ra không gian để bạn nhìn lại chính cách mình đang thấy.
Cao Diệu Anh
Celesci
Tôi là hoạ sĩ minh hoạ tự do theo đuổi nhiều phong cách khác nhau, chủ yếu bằng chất liệu digital. Tôi tin nghệ thuật phải bắt nguồn từ con người, từ cảm xúc thật và ý chí sáng tạo không thể thay thế. Mỗi tác phẩm tôi tạo ra là nỗ lực ghép lại những mảnh hỗn độn giữa thế giới hiện đại và thế giới nội tâm của bản thân. Tôi tin rằng vẻ đẹp cần đi cùng ý nghĩa để trở nên trọn vẹn. Vì vậy, tôi ưu tiên những tác phẩm không chỉ thu hút thị giác mà còn chứa đựng chiều sâu cảm xúc và tư tưởng.
Dream of Pure Creativity
2025 / Digital Art
Ý tưởng của bức tranh là ước mơ theo đuổi sự sáng tạo thuần khiết trong bối cảnh người nghệ sĩ bị kìm kẹp bởi chủ nghĩa tư bản, genAI, những người ủng hộ AI cực đoan và các tập đoàn công nghệ lớn.
D.C.K - Kolaj.lab
Khang Đàm
D.C.K là một visual artist thuộc Kolaj.lab, làm việc với ngôn ngữ collage số, surrealism và distortion. Tác phẩm của anh khai thác ký ức đô thị, trạng thái lửng lơ của bản thể, và những khoảnh khắc khi thực tại méo nhẹ. Kolaj.lab hoạt động như một “visual research unit”, nơi hình ảnh được tái cấu trúc để kể lại những câu chuyện khác của thế giới quen thuộc.
Alienated From Surrounding World
2022 / Baryta 315gsm
“Lạc lõng không phải lỗi.
Bạn chỉ đang phát sóng ở một tần số chưa ai từng bắt đúng.
Và đâu đó, tín hiệu của bạn vẫn đang lặp lại: ‘Tôi ở đây.’ ”
Trần Kim Oanh
Oanh Tran
Oanh Tran (Trần Kim Oanh) sống và làm việc tại Hà Nội, thực hành hội họa, vẽ và sắp đặt. Xuất phát từ nền tảng nhiều năm làm công tác đối ngoại và hợp tác quốc tế, cô đến với nghệ thuật để khám phá dòng chảy giữa ký ức cá nhân và di sản tập thể trong bối cảnh đương đại. Năm 2025, cô vào Chung khảo cuộc thi “Di sản Việt Nam qua Hội họa”, triển lãm tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam tháng 12/2025
Trở Về
Returning
2025 / Sơn dầu, điểm vàng lá
Nếu có một giấc mơ về nguồn cội – nơi lịch sử có thể chạm vào ta – thì ta có chọn tiếp nối dòng chảy ấy không?
Sang Trần
Sang Trần
Xuất thân từ Đà Nẵng, hội họa từ sở thích đã trở thành "ikigai" của tôi. Tôi tin rằng mỗi tác phẩm là một câu chuyện. Tôi vẫn đang trên hành trình khám phá và tích lũy kinh nghiệm, làm phong phú thêm vốn "nguyên liệu" để tiếp tục kể những câu chuyện qua nét vẽ.
Dreamers
2025 / Digital Art
Tác phẩm là ký ức về một đêm đáng nhớ của tác giả tại Muskoka, được hoàn thiện từ bản phác thảo nhanh ngay trong đêm đó. Nó nắm bắt cảm xúc và vẻ đẹp của khoảnh khắc đã qua.